Αν σας αρέσει η τέχνη, σίγουρα κάποιοι από τους πίνακες που έχετε δει περιέχουν φυτά. Είναι ένα αξεσουάρ που χρησιμοποιείται ευρέως από τους ζωγράφους για να δώσουν ένα υπόβαθρο στη ζωγραφική που κάνουν, αλλά τείνουν επίσης να έχουν διαφορετικές έννοιες. Για το λόγο αυτό, από όλα αυτά υπάρχουν μερικά ακόμη φυτά που χρησιμοποιούνται σε πίνακες ζωγραφικής.
Επίσης, δεν βάφουν μόνο φυτά. μπορούμε επίσης να βρούμε λουλούδια, φρούτα, σπόρους κ.λπ. Να σας πούμε ποια είναι τα πιο χρησιμοποιούμενα φυτά στις εικόνες;
Βοτανική και τέχνη ενωμένες
Ίσως δεν ξέρεις, ή ίσως ξέρεις, αλλά η τέχνη και η βοτανική είναι πολύ κοντά σε αυτή την περίπτωση. Υπάρχουν αρκετές έρευνες που πραγματοποιούνται από βοτανολόγους και ειδικούς της τέχνης για να αναθεωρήσουν έναν προς έναν τους πίνακες ζωγράφων που αναζητούν εκείνα τα φυτά, τα λουλούδια, τα φρούτα ή τους σπόρους που έχουν και που φέρνουν λίγο πιο κοντά στη γνώση για αυτά τα φυτά. Για παράδειγμα, για να μάθετε πώς ήταν πριν εξελιχθούν ή να μάθετε για ήδη εξαφανισμένα φυτά, λουλούδια που δεν φαίνονται σε ορισμένες ηπείρους ή ακόμα και ανώμαλους καρπούς (αυτή είναι η περίπτωση ενός λευκού καρπουζιού στον πίνακα του Frans Snyders).
Ωστόσο, όπως έχουμε ξαναπεί, αυτό είναι αρκετά περίπλοκο γιατί πολλοί από τους πίνακες, σχεδόν το 90% από αυτούς, δεν αναφέρουν κανένα φρούτο, σπόρο, φυτό ή λουλούδι στον τίτλο τους, πράγμα που σημαίνει ότι οι πίνακες πρέπει να αναθεωρηθούν. από κάποιον που ψάχνει ξεχωριστά για κάποια αναφορά σε αυτό.
Και γιατί είναι σημαντικό; Υπάρχουν διάφοροι λόγοι για τους οποίους η τέχνη και η βοτανική πρέπει να είναι στο ίδιο επίπεδο. Ένα από αυτά είναι το γεγονός ότι μπορείτε να δείτε πώς ήταν αυτά τα φυτά πριν από χρόνια, Δεδομένου ότι, όπως γνωρίζετε, πολλοί έχουν προσαρμοστεί ή έχουν αλλάξει από το πώς ήταν αρχικά, πολλοί εξελίχθηκαν για να μην πεθάνουν. Αλλά μέσα από τους πίνακες μπορείς να εκτιμήσεις αυτές τις λεπτομέρειες που είχαν.
Ένας άλλος λόγος της σημασίας του είναι το γεγονός ότι γνωρίζουν περίεργες πτυχές φρούτων, φυτών ή λουλουδιών. Και πάλι σας παραπέμπουμε πίνακας του Φρανς Σνάιντερς που δείχνει μισό καρπούζι χωρισμένο από μια ομάδα ανοιχτών καρπουζιών λίγο, που ξεχωρίζει γιατί ο πολτός του είναι λευκός διάστικτος με μαύρο (που είναι οι σπόροι). Λαμβάνοντας υπόψη ότι ο ζωγράφος ήταν ένας από τους καλύτερους και πιο λεπτομερείς σε ό,τι ζωγράφισε, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι πραγματικά υπήρχε ένα τέτοιο φρούτο όσον αφορά τη ζωγραφική, αλλά στις μέρες μας είναι σπάνιο να βρεις ένα λευκό καρπούζι. Προφανώς, το αν εμπιστευόμαστε ή όχι αυτό που σχεδίασε ο ζωγράφος εξαρτάται πάνω από όλα από το ποιος είναι και τι ήθελε να εκφράσει με το έργο του. Για παράδειγμα, στην περίπτωση του Πικάσο είναι πολύ δύσκολο να το πάρεις 100% όσον αφορά τα φυτά, τα λουλούδια ή τους καρπούς που ζωγράφισε.
Τα πιο χρησιμοποιημένα φυτά στις εικόνες
Εστιάζοντας στα φυτά που χρησιμοποιούνται περισσότερο σε πίνακες ζωγραφικής, θα μπορούσαμε να τα χωρίσουμε σε διάφορες ομάδες, για παράδειγμα όσον αφορά τα δέντρα, τα λουλούδια και τα φυτά.
δέντρα στην τέχνη
Υπάρχουν πολλά δέντρα στις εικόνες, και πολύ διαφορετικά είδη. Ίσως ένα από τα πιο χρησιμοποιημένα είναι το Αμυγδαλιά. Μπορούμε να το βρούμε αυτό, μεταξύ άλλων, σε ένα λάδι σε καμβά που ο Vincent van Gogh έδωσε στον αδελφό του Theo και στη Jo, τη σύζυγό του, για τη γέννηση του γιου τους, τον οποίο ονόμασαν Vincent Willem προς τιμή του ζωγράφου.
Αυτός ήταν ένας από τους ζωγράφους που ζωγράφισαν τις περισσότερες εικόνες που σχετίζονται με τη βοτανική, αλλά όχι ο μοναδικός.
Ένας άλλος από τους ζωγράφους που επίσης έδωσε σημασία στις ανθισμένες αμυγδαλιές ήταν ο Sorolla, που έφτιαξε έναν πίνακα ενώ βρισκόταν στην Ασίζη της Ιταλίας. Ζωγράφοι όπως ο Ángel Hernández, ο Rubén de Luis… είναι άλλα ονόματα που ακούγονται.
διάφορα δέντρα
Κυπαρίσσια, κουφάρια, λεωφόροι, δάση... Η αλήθεια είναι ότι αυτά τα τοπία έχουν αναπαρασταθεί ευρέως σε πίνακες, μερικές φορές ως αληθινοί πρωταγωνιστές, αλλά πολλοί άλλοι δίνουν φόντο στον πίνακα.
Παραδείγματα έχουμε Gustav Klimt, Hockney, Monet, Solhberg, John Singer Sargent και πολλοί άλλοι.
Και όσον αφορά τα δέντρα, είναι γνωστό ότι οι ελιές, τα κυπαρίσσια και οι λεύκες αντιπροσωπεύονταν περισσότερο.
Περιουσία
Οι ίδιες οι ρίζες των δέντρων ήταν επίσης, σε μεγαλύτερο ή μικρότερο βαθμό, ένα από τα στοιχεία που κάποιοι ζωγράφοι ήθελαν να αντανακλούν στους πίνακές τους. Ή να τους κάνεις πρωταγωνιστές, όπως είναι Η περίπτωση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ. Αυτός ο ζωγράφος άφησε στο ρεπερτόριο των πινάκων του τα λεγόμενα «Ρίζες δέντρων», που θεωρείται το τελευταίο που ζωγράφισε.
Δεν ήταν η πρώτη φορά που ζωγράφιζε ρίζες. Είναι γνωστό ότι υπήρχαν και άλλα σχέδια που περιείχαν μαύρες ρίζες και ότι αυτές ήταν στριμμένες, συνδέοντάς τις με τον αγώνα για τη ζωή.
Συγκεκριμένα, στον πίνακα στον οποίο έχουμε αναφερθεί, δεν έχει τελειώσει, γιατί ο ζωγράφος δεν είχε χρόνο. Στην πραγματικότητα, είναι αξιοσημείωτο ότι το κάτω μέρος είναι μόνο σχεδιασμένο ενώ το πάνω μέρος φαίνεται εντελώς τελειωμένο.
Συμπεριλαμβάνεται Η ίδια η Φρίντα Κάλο έχει έναν πίνακα που αναπαριστά μια γυναίκα από την οποία βγαίνουν οι ρίζες (μάλιστα θεωρείται η πιο ακριβή της λατινοαμερικανικής τέχνης).
Η Paloma Viladomat, ο Eddy Ochoa Guzmán... είναι άλλοι ζωγράφοι που έχουν επίσης επικεντρωθεί σε αυτό το μέρος των φυτών για τους πίνακές τους.
Γεωργικές εκτάσεις
Είτε χωράφια με σιτάρι, όπως στην περίπτωση του Van Gogh, El Armpurdán της Joan Vila Arimany, η πεδίο παπαρούνας του Monet, The Veteran in a New Field του Winslow Homer... Και έτσι θα μπορούσαμε να αναφέρουμε όλο και περισσότερους πίνακες που έχουν χρησιμοποιήσει, είτε ως κέντρο του πίνακα, είτε ως πιο διακοσμητικό μέρος, αγροκτήματα. Ειδικά όσον αφορά το σιτάρι ή, στην περίπτωση των λουλουδιών, τις τουλίπες, τις παπαρούνες...
λουλούδια και φυτά
Η αλήθεια είναι ότι η αναφορά κοινών φυτών και λουλουδιών σε πολλούς πίνακες είναι αρκετά περίπλοκη. Κάθε ζωγράφος είναι ένας διαφορετικός κόσμος και πάντα αποτύπωνε αυτό που έχει δει, ή αυτό που έχει φανταστεί. Παρ 'όλα αυτά, Τα τριαντάφυλλα, για παράδειγμα, είναι ένα από τα φυτά που συναντάμε περισσότερο σε πίνακες ζωγραφικής, μαζί με γαρίφαλα, κουδούνια…
Γενικά όταν βάφουν φυτά συνήθως δεν έχουν λουλούδια ή αν έχουν κάνουν κάποια αναφορά στα προηγούμενα. Σε ανατολίτικους πίνακες, ωστόσο, τα πιο συνηθισμένα λουλούδια είναι ο ιβίσκος, το άνθος της κερασιάς, το νούφαρο ή το άνθος του λωτού.
Οι φράκτες και τα περισσότερα άγρια φυτά είναι μια άλλη από τις επιλογές που βρίσκονται περισσότερο στους πίνακες.
Έχετε σκεφτεί ποτέ την τέχνη να τη συσχετίσει με τα φυτά που χρησιμοποιούνται περισσότερο σε πίνακες ζωγραφικής;